Los conceptos en música se definen a partir de esta disciplina, sin embargo, en otras áreas encontramos estos mismos conceptos que permiten obtener una relación interesante de música con otro lenguaje.
Así por ejemplo, en música se entiende por RITMO a la frecuencia de repetición ( es en ciertas
ocasiones irregulares de sonidos fuertes y suaves, largos y breves, altos y
bajos) en una composición. El ritmo se define como la organización en el tiempo de
pulsos y acentos que perciben los oyentes en una estructura. Esta sucesión
temporal se ordena en nuestra mente, percibiendo de este modo una forma.
Por otro lado, el RITMO ARTÍSTICO se define como la ordenación determinada de las líneas de
movimiento o una repetición armónica de una línea (ritmo lineal), una forma (ritmo
formal), un color (ritmo cromático) o
un foco lumínico (ritmo lumínico o de luces y sombras).
Desde aquí se pueden diseñar y crear variadas actividades de aprendizaje relacionadas con música y arte.
Una manera de relacionar los métodos pedagógicos con la música es seleccionar el modelo a trabajar, considerar sus principios y crear y diseñar una actividad que responda a los objetivos que se quieran lograr, como se demuestra en el siguiente ejemplo:
Método Dalcroze y sus principales características.
Este método se caracteriza por fomentar la educación rítmica a través de la expresión del cuerpo y, al mismo tiempo, por desarrollar la educación auditiva y junto a ello la expresión musical. Además, como implica la corporalidad, existe un gran predominio al desarrollo motriz y movilidad de niños y niñas. De manera integrada trabaja la atención, inteligencia y sensibilidad de los estudiantes. El objetivo es desarrollar el oído musical.
Finalmente, es importante considerar que es una educación por la música y para la música.
Unidad: Creación
y apreciación Artística
Curso: Segundo Básico
Tema: Música de todos los tiempos.
Descripción de la Actividad:
Los estudiantes apreciarán
diversos estilos de música que han marcado distintas épocas. Se les solicitará
que mediante la expresión corporal puedan dar cuenta de las diferencias en las
composiciones, de tal manera que sean conscientes de cómo ha variado el estilo
musical a través del ritmo.
Apreciar diversos estilos musicales
Expresar corporalmente el ritmo musical
Distinguir y desarrollar gustos
preferenciales por la diversidad musical
Desarrollo:
Los estudiantes forman un gran círculo. Luego
explicarles que escucharán distintos estilos de música, indicándole que es
importante la atención para detectar la música. Escucharán alrededor de seis
canciones o composiciones.
Preguntarles qué opinión tiene al respecto, qué canción les gusta
más y por qué, entre otras. Indicarles que nuevamente la escucharán, pero esta
vez deben manifestar con su cuerpo, el ritmo de cada canción. Este primer
intento es libre y pueden utilizar cualquier parte del cuerpo. etc.
El docente, mediante las palmas presenta el ritmo adecuado de cada
canción, los estudiantes escuchan y luego imitan. Se colocan por tercera vez
las canciones y lo realizan todos juntos utilizando las palmas. Preguntar de
qué otras formas se puede representar el ritmo.
Posteriormente, la actividad consistirá en que los estudiantes se
dividirán en seis grupos, para que cada grupo le toque una canción. Deberán
representar el ritmo de su composición mediante la expresión corporal para,
luego, ser presentado frente a sus compañeros.
Finalmente,
preguntar a los estudiantes preguntar qué diferencias del ritmo apreciaron a
través de la representación de sus compañeros, qué caracteriza un estilo de
música y
otro, qué estilo es de su preferencia, entre otros.
Recursos:
Disponer de un
espacio amplio que permita la movilidad de los estudiantes.
6 Canciones o
composiciones variadas en el estilo
Evaluación:
Participación
activa aportando ideas, opiniones, sugerencias.
Trabajo en
equipo y constante.
Presentación del
trabajo en grupo.
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